Slaveni rakstnieki izvēlas labākās grāmatas par rakstīšanu un rakstīšanas procesu

Kas notiek, kad izcils rakstnieks apsēžas un sāk pārdomāt rakstīšanas mākslu un amatniecību? Vienkārši: viņi atstāj aiz sevis totēmu mums visiem - ziņojumu pudelē ikvienam, kurš vēlas veikt radošu darbu.

Šīs grāmatas ir grāmatu veids, pie kuras daudzi mūsdienu rakstnieki vēršas pēc iedvesmas, apgaismojuma vai vienkārši vecmodīga sitiena pa pakaļu. Rakstīšanas kārtības ietvaros mēs vaicājām slavenu rakstnieku sērijas par grāmatām, kas viņiem palīdzēja domāt par savu darbu, tām, kas atspoguļoja rakstīšanas un radošo procesu tik unikālā vai cieņu pilnā veidā, ka katru gadu viņi viņiem dodās svētceļojumā.

Dažiem tā ir praktiska grāmata - tā, kas runā par subjektiem un objektiem un darbības vārdiem un teikumu pareizo secību vai rindkopu izvietojumu. Pat pieredzējuši rakstnieki secina, ka viņiem ir izdevīgi laiku pa laikam pārskatīt pamatus. Citiem tā ir grāmata par iedvesmu, par radošo dzirksteli, par tavu nemanāmo lietu galvā, kas aizvada neironus un pārvērš tos par vārdiem lapā. Joprojām citiem tā ir grāmata par radošuma cīņu: cīņu, ar kuru rakstnieks saskaras katru dienu, kad viņi apsēžas, lai paveiktu savu darbu.

Kādas grāmatas par rakstīšanas procesu visvairāk iedvesmo pasaules izcilos rakstniekus? Šeit ir septiņi rakstnieki, pie kuriem mēs runājām, bez kuriem nevar dzīvot, un citāti, kas jums var radīt tādu pašu sajūtu, kāda rodas lasot:

Anna Lamota “Bird by Bird”

Ir iemesls, kāpēc šī grāmata ieņem privilēģiju vietu tik daudzu rakstnieku plauktos: tas ir tikai sasodīti labs skats uz plaši definēto rakstīšanas dzīvi.

Autori, ar kuriem mēs runājām, ieteica šo grāmatu vairāk nekā jebkuru citu. Tas ir visvairāk pārdotā autora (un pasaules lielākā MOOC veidotāja) Barbara Oakley iecienīts. Vispopulārāko autoru Raiens Brīds un Džefs Goins ir arī izcēluši šo grāmatu pieminēšanai, un tas ir tāpēc, ka Lamott, šķiet, katrā lappusē saka kaut ko visu, ko mēs visi esam domājuši.

Izdevniecības gigants Tims Ferississ pat iesaka “Bird by Bird” ikvienam - rakstītājam vai nē: “Ja plānojat kādu radošu darbu, uzņēmējdarbību, rakstīšanu vai mākslu, es ļoti iesaku grāmatu… Ja jūs pavadāt daudz laika strādājot vienatnē un iesprūstot galvā, ir nepieciešama lasīšana. Tas izglāba manu saprātu un izdarīja to pašu vairākiem draugiem, kuri ir devušies no “Es gribu atmest” uz New York Times bestselleriem. ”Ikvienam, kam vajadzīgs labs plecs uz pleca, kad viņi gatavojas manuskriptam vai uzliekot dzejoļa nobeiguma skati, Lamott ir tur jums.

Lamott pēc viņas vārdiem:

“Dažiem no mums grāmatas ir tikpat svarīgas kā gandrīz jebkas cits uz zemes. Kāds brīnums, ka no šiem mazajiem, plakanajiem, neelastīgajiem papīra kvadrātiem izplešas pasaule pēc pasaules, pasaules, kas jums dzied, mierina un klusē vai satrauc. Grāmatas palīdz mums saprast, kas mēs esam un kā mums jāuzvedas. Viņi mums parāda, ko nozīmē kopiena un draudzība; viņi mums parāda, kā dzīvot un mirt. ”
“Perfekcionisms ir apspiedēja, cilvēku ienaidnieka balss. Tas uzturēs jūs krampjos un nenormālu visu jūsu dzīvi, un tas ir galvenais šķērslis starp jums un smeldzošo pirmo melnrakstu. Es domāju, ka perfekcionisms ir balstīts uz obsesīvu pārliecību, ka, ja jūs pietiekami uzmanīgi skrienat un sitat katru pakāpienu pareizi, jums nebūs jāmirst. Patiesība ir tāda, ka jūs vienalga mirsit, un daudziem cilvēkiem, kuri pat neskatās uz savām kājām, būs darīts daudz labāk nekā jums, un viņiem to darīt būs daudz vairāk prieka. ”

Par Stefana Kinga rakstīšanu

Kinga grāmatā ir atrodama laba pamācoša informācija, taču īstie dārgakmeņi ir personiski: tie ir disciplīnas un amatniecības stāsti, kas padarīja Kingu par visizdevīgāko pārdevēju, kāds viņš ir. Draudzīga, smieklīga un asām acīm šī ir tāda veida grāmata, kas lasītājam ļauj nopelnīt katru lapu. Uzrakstīšana ir Deep Work autora Kalta Ņūporta, nepareiza koka autora Ērika Bārkera un The Daily Beast galvenā redaktora Džona Avlona iecienītākā filma, un tas, ka tai ir tik dažādi fani kā akadēmiķi un ikdienas žurnālisti, dodas parādīt cik spēcīgi tas ir ietekmējis auditoriju.

Ķēniņš pēc viņa vārdiem:

“Rakstīšana nav saistīta ar naudas pelnīšanu, slavenības iegūšanu, datumu iegūšanu, gulēšanu vai draugu iegūšanu. Galu galā tas ir saistīts ar to, ka tiek bagātināta to cilvēku dzīve, kuri lasīs jūsu darbus, kā arī jūsu pašu dzīves bagātināšana. Runa ir par piecelšanos, labiekārtošanos un pārvarēšanu. Kļūsti laimīgs, labi? Kļūsti laimīgs. ”
“Amatieri sēž un gaida iedvesmu, pārējie mēs vienkārši pieceļamies un ejam strādāt.”
"Jūs varat, jums vajadzētu, un, ja esat pietiekami drosmīgs, lai sāktu, jūs arī darīsit."
"Bailīgākais brīdis vienmēr ir tieši pirms darba sākšanas."

Stīvena Presfīlda mākslas karš

Divi šāda veida grāmatu pazinēji - Ryan Holiday un Jeff Goins - izvēlējās Stīvena Presfīlda mākslas karu kā iedvesmojošu papildinājumu viņu grāmatu kolekcijai par radošumu un rakstīto vārdu. Un ar labu iemeslu. Preses lauks ir atsvaidzinoši nepatiess par to, kas nepieciešams, lai darbs tiktu paveikts. Viņš pat piešķir radošā darba ienaidniekam vārdu: Pretošanās. Lai arī velns dažādiem cilvēkiem izpaužas atšķirīgi, ikviens, kurš kaut ko ir uzrakstījis (un ar to cīnījies), pilnīgi identificēsies ar Presfīlda ziņojumu par spēcīgu spēku, kura vienīgais darbs Visumā ir apturēt jūs no jūsu darbu veikšanas. Lai mums visiem veicas, viņš mums dod taktiku arī šo dēmonu izraidīt.

Preses lauks pēc viņa vārdiem:

“Ja jūs uzdodat sev (un draugiem) jautājumu:“ Vai es tiešām esmu rakstnieks? Vai es tiešām esmu mākslinieks? ”, Iespējams, jūs esat. Viltotais novators ir mežonīgi pārliecināts par sevi. Īstais ir nobijies līdz nāvei. ”
“Šis ir otrs noslēpums, ko īsti mākslinieki zina, un kuri rakstnieki, kuriem nevēlas. Katru dienu apsēžoties un veicot savu darbu, spēks koncentrējas ap mums. Muse ņem vērā mūsu centību. Viņa apstiprina. Mēs viņas acīs esam izpelnījušies labvēlību. Sēžot un strādājot, mēs kļūstam kā magnetizēts stienis, kas piesaista dzelzs atgriezumus. Idejas nāk. Ieskats papildinās. ”
"Mums darbs ir jādara paša labā, nevis laimes vai uzmanības vai aplausi dēļ."
“Vissvarīgākais mākslā ir strādāt. Nevienam citam nav nozīmes kā tikai katru dienu apsēsties un mēģināt. ”
Pretošanās tiek piedzīvota kā bailes; baiļu pakāpe ir vienāda ar Pretošanās spēku. Tāpēc, jo vairāk baiļu izjūtam par konkrētu uzņēmumu, jo drošāk mēs varam būt, ka šis uzņēmums ir svarīgs mums un mūsu dvēseles izaugsmei. Tāpēc mēs izjūtam tik lielu pretestību. Ja tas mums neko nenozīmētu, nebūtu pretošanās. ”

Viljama Zinsera rakstā Par labi rakstīšanu

Tā ir grāmata, kas izturējusi laika pārbaudi, pārdota vairāk nekā pusotra miljona eksemplāru, un, iespējams, tā ir grāmata, kuru mēs visi sākam lasīt, nonākot žanrā “labas grāmatas par rakstīšanu”. Zinnsera grāmata ir empātiska, dāsna un skaidri izrunājama - līdzīgi kā rakstnieks, kurš to salicis. Viņš destilēja gadu desmitiem ilgo rakstīšanas un rediģēšanas pieredzi patiesībās, kuras katru gadu būtu jāpārlasa, ņemot vērā to nozīmīgumu.

Zinsers pēc viņa vārdiem:

“Izlemiet, ko vēlaties darīt. Tad izlemiet to darīt. Tad dari to."
“Pārbaudiet katru vārdu, ko liekat uz papīra. Jūs atradīsit pārsteidzošu skaitu, kas nav paredzēts nevienam mērķim. ”
Juceklis ir amerikāņu rakstības slimība. Mēs esam sabiedrība, kas aizraujas ar nevajadzīgiem vārdiem, apļveida konstrukcijām, pompozām frizūrām un bezjēdzīgu žargonu. ”
“Galu galā produkts, kas jebkuram rakstniekam ir jāpārdod, nav tas, par kuru tiek rakstīts, bet gan tas, kurš viņš vai viņa ir…” Bieži vien es ar interesi lasu tematu, par kuru es nekad nedomāju, ka tas mani interesētu - varbūt kādus zinātniskus meklējumus. Mani aizrauj rakstnieka entuziasms par savu jomu. ”

E. M. Forstera romāna aspekti

Kad TJ Stiles - ace vēsturnieks, kura vēsture ir tikpat laba kā romāni, un Ārons Tīrs - viens no viņa paaudzes topošajiem romāniem - izdod grāmatu pieminēšanai, jūs zināt, ka to ir vērts aplūkot. Forsters izdala romānu kā ķirurgs un, to darot, atklāj lietas, kas visus stāstus padara saistošus un interesantus. Sākotnēji tas tika pasniegts kā lekcijas, Forsters ienira stāstā, cilvēkos, sižetā, fantāzijās, pareģojumos, modelī un ritmā. Tas ir vieglāk lasāms, nekā jūs varētu domāt, ņemot vērā Forstera fona un darbu, un šķiet, ka lasītāju paaudzes piekrīt, ka tas sniedz viņiem ieskatu viņu darbos - un viņu mīlēto rakstnieku darbos.

Forsters pēc viņa vārdiem:

"Garās grāmatas, lasot, parasti tiek pārvērtētas, jo lasītājs vēlas pārliecināt citus un sevi, ka viņš nav velti tērējis savu laiku."
“Paplašināšanās. Tā ir ideja, pie kuras rakstniekam jāpieķeras. Nav pabeigta. Ne noapaļojot, bet atverot. ”
"Padomāsim par cilvēkiem, sākot dzīvi ar pieredzi, kuru viņi aizmirst, un beidzot to ar pieredzi, kuru viņi paredz, bet nespēj saprast."

Par Deivida Mameta režisēto filmu

Mamets ir visu rakstīšanas amatu kopija: scenārists, dramaturgs, esejists un režisors. Viņš to visu ir izdarījis un dzīvoja, lai par to stāstītu. Un šī grāmata, kas destilē lielu daļu viņa zināšanu par filmu, ir lieliska. Pat cilvēkiem, kuri strādā šajā lapā, Mamet padoms par vizuālu domāšanu ir svarīgs - un ir vērts tajā ienirt. Kā izteicās Ēriks Bārkers, “Dāvida Mameta mazā grāmata par režiju izrādās viena no labākajām rakstīšanas grāmatām.”

Mamets pēc viņa vārdiem:

Mana kā režisora ​​un kā dramaturga pieredze ir šāda: skaņdarbs virzās proporcionāli tam, cik daudz autors var atstāt ārpus mājas. Labs rakstnieks kļūst labāks, iemācoties noņemt dekoratīvo, aprakstošo… Kas paliek? Stāsts paliek. Kāds ir stāsts? Stāsts ir būtiska to incidentu progresēšana, kas varonei notiek, lai sasniegtu savu vienu mērķi.
Kā mēs pievēršam auditorijas uzmanību? Noteikti, nesniedzot viņiem vairāk informācijas, bet, gluži pretēji, aizturot informāciju - aizturot visu informāciju, izņemot informāciju, kuras neesamības gadījumā stāsta virzība būtu nesaprotama.
Stāsta veidošana sastāv no vairāku ļoti pamatjautājumu uzmācīgas piemērošanas: Ko varonis vēlas? Kas viņam traucē to iegūt? Kas notiek, ja viņš to nesaņem? Tas ir tas, kas auditoriju notur savās vietās. Stāsts var būt interesants tikai tāpēc, ka mums galvenā varoņa progress ir interesants. Kamēr varonis kaut ko vēlēsies, skatītāji kaut ko vēlēsies.

Streipa un Baltā stila elementi

Zinsers atzina, ka viņa paša darbs “Writing Well” ir parādā uzņēmumam “The Elements of Style”. Bet tad viņš nav vienīgais. Tā ir grāmata, kuru atradīsit gandrīz jebkura nopietna rakstnieka plauktā, un, lai gan ir pagājuši gadu desmiti kopš tā pirmās publicēšanas 1918. gadā, kopš tā laika maz grāmatu ir salīdzinājusi ar tās ietekmi. Dzejniece Dorotija Pārkere reiz teica: “Ja jums ir kādi jauni draugi, kuri tiecas kļūt par rakstniekiem, otrs lielākais labvēlīgums, ko varat viņiem dot, ir uzrādīt viņiem stila elementu kopijas. Pirmais lielākais, protams, ir tos nošaut tagad, kamēr viņi ir laimīgi. ”

Ņemiet vērā viņas padomus, ko jūs gribēsit, taču tā ir retā grāmata, kurai izdodas izturēt laika pārbaudi tā, kā ir stila elementiem.

No pašiem Štrunkiem un Baltajiem:

"Lai sasniegtu stilu, sāciet, neko neietekmējot."
“Prāts ceļo ātrāk nekā pildspalva; līdz ar to rakstīšana kļūst par iemācīšanos veikt gadījuma rakstura spārnu šāvienus, nolaižot prātā putnu, kad tas mirgo. Rakstnieks ir ložmetējnieks, dažreiz akli gaida, kad kaut kas ienāks, dažreiz klīst pa laukiem, cerot kaut ko nobiedēt. ”
“Enerģiska rakstīšana ir kodolīga. Teikumā nedrīkst būt nevajadzīgu vārdu, rindkopā nav nevajadzīgu teikumu tā paša iemesla dēļ, ka zīmējumam nevajadzētu būt nevajadzīgām līnijām un mašīnai - nevajadzīgām detaļām. Tas neprasa, lai rakstnieks saīsinātu visus teikumus vai izvairītos no sīkumiem un izturas pret tēmām tikai ieskicēti, bet lai katrs vārds to pateiktu. ”

Rakstīšanas kārtība: rūpīgs amata apskats, izmantojot tā labāko praktiķu acis. Mēs publicējam reizi nedēļā. Reģistrējieties, lai saņemtu mūsu bezmaksas ceļvedi “12 būtiskas rakstīšanas kārtības, kas palīdzēs jums pašiem izkopt”.

Ja jums patika šis stāsts, lūdzu, noklikšķiniet uz pogas un kopīgojiet, lai palīdzētu citiem to atrast! Lūdzu, atstājiet komentāru zemāk.

Misija publicē stāstus, video un aplādes, kas viedus cilvēkus padara gudrākus. Varat abonēt, lai saņemtu tos šeit. Abonējot un daloties, jūs tiksit reģistrēts, lai laimētu trīs (super satriecošas) balvas!