Ieskats 2017. gada labākajās filmās

Mainīgā “filmas” definīcija ietekmē to, ko kritiķi nosauc savos gada beigu sarakstos.

Daniels Kaluuja un Allisons Viljamss filmā “Izkļūt” | © Universal Pictures

Skatīšanās nelielā ekrānā aizēnoja 2017. gada kinoizstādes gadu - Netflix kases kasēs iesūtīja ievērojamu bedri, un televīzija sāka stingri noteikt kvalifikācijas noteikumus gada beigām “labāko no” filmu sarakstiem. Britu Kino institūta žurnālam Sight & Sound sastādītajā 25 filmu sarakstā ir Dāvida Linča un Marka Frosta 18 daļu veidotā filma Twin Peaks: atgriešanās otrajā vietā aiz Jordānijas Peeles filmas “Get Out”.

Laura Derna filmā “Twin Peaks: The Return” | © Showtime

Ja es būtu zinājis, ka tas ir piemērots, es būtu iekļāvis Twin Peaks starp piecām filmām, kuras Sight & Sound prasa kritiķiem. Es to būtu iekļāvis arī augstajā sarakstā starp 20, kas ir zemāk, bet es nolēmu pieturēties pie konvencijas un ierobežot savu izvēli ar filmām, kuras tika izlaistas teātrī ASV, 2017. gadā.

Vai Sight & Sound iekļautā Twin Peaks maina nākotnes noteikumus - un vai straumētās sērijas un televīzijas sērijas būs tiesīgas piedalīties žurnāla desmit gadu ikgadējās visu laiku labāko filmu aptaujā, kas ir starptautiskais etalons? Tas varētu nozīmēt tādus TV šedevrus kā Trojs Kenedijs Mārtins “Tumsas mala” (1985), Denisa Potera filma “Dziedošais detektīvs” (1986) un Deivida Čeisa filma “The Sopranos” (1999–2007), kas to varētu radīt, piemēram, Citizen Kane (1941) un Vertigo (1958).

Jautājums par Twin Peaks rada arī jautājumu, vai tas pacelsies virs Lynch Mulholland Dr. - 28. vietas 2012. gada aptaujā Greatest Films, bet, iespējams, to darīs daudz labāk, ja Sight & Sound publicēs 2022. gada sarakstu.

Protams, Twin Peaks, ko Linčs un Frost veidoja Showtime, bija tuvākā lieta, kas mums bija 2017. gada kinematogrāfiskajam pasākumam, neatkarīgi no tā, ka tas vispār nav kino, bet gan televīzija.

Gerijs Oldmens 'Darkest Hour' | © Focus Features

Kvalitātes pasākumu filmas bija maz un tālu starp. Tās, kas parādījās, ieskaitot divas lielās (un ar laiku savstarpēji saistītās) Lielbritānijas Otrā pasaules kara filmas - Denkerku un Darkest Hour -, bija kļūdainas. Denkerka sānos bija Kristofera Nolana redzējums, un tas bija patiesi iespaidīgs, taču raksturojums bija viena piezīme. Džo Raita piecu minūšu Dunkirka izsekošanas kadrs Atonement (2007) padarīja daudz neizdzēšamāku un postošāku paziņojumu par haosu pludmalēs nekā visu Nolana eposu.

Gerijs Oldmens ir pelnījis labākā aktiera Oskaru par nekaunīgo Vinstona Čērčila uzdošanos Wright's Darkest Hour, taču filmu vājināja tās humors, sentimentalitāte un neveiksmīgā pievilcība populismam smieklīgā caurulītes vilciena secībā.

Oldmens, visticamāk, sacentīsies par aktiermākslas balvām ar savu līdzinieku Danielu Dienu-Lūisu, kura izsmalcinātais sniegums priecē Pola Tomasa Andersona fantoma pavedienu. Tas ir 1950. gadu britu kurjera Reinoldsa Vudkoka portrets, kuru apgrūtinājusi un apjucis romantiska mīlestība. Tā ir daudz mazāk filma par modi nekā filma par mākslinieku ar Roderikam Ušeram līdzīgu jūtīgumu. Ar nodomu vai nē, tā ir arī Daniela Diena-Lūisa psihodrāma, kas var izskaidrot, kāpēc tas pamudināja Dienu Lūisu aiziet no rīcības. Nedaudz fey, daudz slimīgs, Phantom Thread ir arī lielisks.

Tas satur spoku. Tāpat kā Olivjē Assajasa meistarīgais personīgais pircējs, un, kas nav pārsteidzoši, Deivida Lowerija stāstā A Ghost ir vadošais spoks un atbalstošais spoks, kas satraucoši tiek uzvilkts loksnēs. Vajāšana šajās filmās ir ļoti aizkustinoša. Tā kā fantoma pavediens un personīgais pircējs liek domāt, ka spoki ir sērošanas psihiskās projekcijas, sēru A Ghost Story atstāj mirušo nemūžotās dvēseles; tas līdzinās Alejandro Amenābāra līdzībai “Citi” (2001) kā viena no gadsimta labākajām pārdabiskajām filmām līdz šim.

Casey Affleck, domājams, filmā “Ghost Story” | © A24

Realitātes saķere ar Mildred Hayes (Frances McDormand) ir tik spēcīga, ka viņa neļauj viņas noslepkavotajai meitai Angelai neorganizētā veidā apmeklēt viņu Martina Makdonona trīs stendos ārpus Ebbingas, Misūri štatā. Viņu tomēr vaino vaina par savu pasīvo-agresīvo pēdējo piezīmi meitenei viņas pēdējā vakarā dzīvajā. (Līdzīga vaina lēnām brūc Džima Plabenta personāžam filmā A Sense of Ending, smalkā britu filmā, kas šauri man pietrūkst starp 20 labākajiem, bet turpina mani žēlot.) Makdomanda izrāde ir drausmīga, un to papildina drausmīgais Sam Rokvela darbs un Vudijs Harrelsons.

Marija Dž. Blige filmā 'Mudbound' | © Netflix

Pēc 2016. gada “Moonlight” triumfa bija obligāti jāturpina reģistrēties filmas par afroamerikāņu pieredzi 2017. gadā. Raula Peka filma “Es neesmu tavs nēģeris”, Metjū Ruskina kroņa augstums, Katarijas Bigelovas Detroita, Deja Rīsa dubļi un Nensija Buirski filma “Rapsis”. of Recy Taylor visiem bija ietekme. Tomēr tas bija tas, no kurienes-tas, kas nāk? Šoks no Out, kas izdarīja visvairāk, lai balti liberāļi sarautu. Par manu naudu filma sabrūk, tiklīdz tā kļūst par psiho-dzesētāju, bet tas joprojām ir liels sasniegums.

Tā kā Trump laikmets ir Trump laikmets un 2017. gads ir 2017. gads, sieviešu ciešanas vīriešu rokās vienmēr būs jautājums galvenajās filmās. No Margaretas Atvudas romāniem pielāgotas divas sērijas: Hulu’s A Handmaid’s Tale, kuru izveidojis Brūss Millers, un rakstniece Sāra Pollija un režisores Marijas Harronas Aliasa Grace par Netflix.

Florence Pugh filmā 'Lady Macbeth' | © Ceļmalas atrakcijas

Wonder Woman nebija vienīgā varone ar Amazones integritāti. Varonis, kuru Handmaid’s Elisabeth Moss spēlē Ruben Östlund’s Palme d’Or uzvarētājā, The Square rada niknu nostāju pret seksuālu izmantošanu. Florences Pjū Viktorijas laika līgava sūta patriarhiju - un melno kalponi - ellē Viljama Oldroīda neass, drūmā lēdija Makbeta. Reinoldsa Vudkoka tiešraides modelis, mūza un mīļākais (Vicky Krieps) Phantom Thread izmanto burvju mākslu.

Kristena Stjuarte personālajā veikalā | © IFC Films

Turpretī personīgā pircēja titullomā, kuru lieliski spēlē Kristena Stjuarte, padodas viņas iztēlei un slepeni vienojas ar slepkavu, kurš ar mobilo tālruni spēlē kaķi un peli; viņai mazliet paveicas. Laime un mīlestība pamet neaizsargāto 13 gadus veco psihopātu (Fantīne Harduina) Happy End, Maikla Haneke kvazitrāle Amour; sešus gadus vecā Moonee (Bruklinas princis) Šena Beikera pasteļtoņu reālistiskajā drāmā The Florida Project; un traģikomiskais slidotājs Tonija Hārdinga (Margota Robija) Kreiga Gillespija I izlaiduma vietā Tonijā. Dievs palīdz viņiem visiem, jo ​​viņu vecāki to nedarīja.

Šeit no 20. līdz 1. vietai ir 2017. gada labākās filmas:

20. Slack Bay (režisors Bruno Dumont)

19. Fokstrots (rež. Samuels Maozs)

Jonatons Širaks filmā “Foxtrot” | © Sony Pictures Classics

18. Stefans Zveigs: Atvadīšanās no Eiropas (rež. Maria Schrader)

17. Klusa aizraušanās (rež. Terence Davies)

16. Zvani man pēc tava vārda (rež. Luca Guadagnino)

Armija Hammers un Timotejs Čalamets filmā “Zvani man pēc tava vārda” | © Sony Pictures Classics

15. Stāsts par spoku (rež. Deivids Lowery)

14. Labais laiks (rež. Bens un Džošs Safdijs)

13. Lady Bird (rež. Greta Gerwig)

Saoirse Ronan filmā 'Lady Bird' | © A24

12. Neizpratne (rež. Dī Rīza)

11. Ex Libris: Ņujorkas publiskā bibliotēka (rež. Frederiks Wisemans)

10. Nezināmā meitene (rež. Žans Pjērs un Lūka Dardenne)

9. Dawson City: Saldētais laiks (rež. Bils Morisons)

8. Izej ārā (rež. Jordānija Peele)

Fantine Harduin, Jean-Louis Trintignant, Isabelle Huppert, Laura Verlinden, Toby Jones un Mathieu Kassovitz filmā “Laimīgās beigas” | © Sony Pictures Classics

7. Laimīgās beigas (rež. Maikls Haneke)

6. Trīs stendi ārpus Ebbing, Misūri štatā (rež. Martins Makdonags)

5. Laukums (rež. Rubens Östlunds)

Vilems Dafo un Bruklins Prinss filmā “Floridas projekts” | © A24

4. Floridas projekts (rež. Šons Beikers)

3. Lēdija Makbeta (rež. Viljams Oldroids)

2. Personīgais pircējs (rež. Olivier Assayas)

  1. Fantoma pavediens (rež. Pols Tomass Andersons)
Daniela Diena-Lūiss un Vicijs Krieps filmā “Fantomu pavediens” | © Focus Features

Sākotnēji tas tika publicēts vietnē theculturetrip.com, kur var lasīt vairāk par Grehema darbu.